Nejvíc mě fascinuje moment, kdy si člověk obraz nezačne prohlížet okamžitě, ale až po chvíli. Když nejdřív vnímá prostor jako celek a teprve postupně začne objevovat strukturu, detail nebo práci se světlem.

U strukturálních obrazů je pro mě důležité právě toto pomalejší vnímání. Z určité vzdálenosti mohou působit velmi minimalisticky a klidně, při bližším pohledu ale začnou odhalovat reliéf, nepravidelnosti povrchu nebo jemné změny materiálu.

Často mě baví pozorovat, jak se lidé k obrazu během prostoru vracejí opakovaně. Ne proto, že by byl výrazný nebo dominantní, ale protože v něm pokaždé objeví něco jiného. Jiný stín, detail nebo způsob, jakým reaguje na světlo.

Právě tato proměnlivost je pro strukturální monochromatické obrazy typická. Obraz nikdy nepůsobí úplně stejně. Během dne se mění spolu s interiérem, architekturou i atmosférou prostoru.

V současných minimalistických interiérech podle mě funguje umění nejsilněji právě tehdy, když nepůsobí odděleně od prostoru. Když se nestává dekorací, ale přirozenou součástí prostředí.

Proto mě dlouhodobě zajímá tvorba obrazů, které nefungují pouze jako vizuální objekt, ale vytvářejí určitý rytmus prostoru a způsob vnímání. Obraz pak člověka nenutí k okamžité reakci, ale spíše ho vede k tomu, aby na chvíli zpomalil a skutečně se díval.

vernisáž Veroniky Manukjan v showroomu Dušek Décor

V listopadu 2024 se showroom Dušek Décor proměnil v prostor propojující současné umění, architekturu a interiérový design. Veronika Manukjan zde představila tříměsíční instalaci monochromatických a strukturálních obrazů, včetně nových velkoformátových děl a metalické kolekce vytvořené přímo pro tento prostor.

Celá výstava byla koncipována jako přirozené propojení umění s architekturou interiéru. Nešlo o klasickou galerijní prezentaci, ale o situaci, kdy se obrazy staly součástí prostoru, světla a materiálů showroomu. Právě práce s proporcí, strukturou a proměnlivostí povrchů zde hrála zásadní roli.

Pro showroom vznikla série strukturálních obrazů reagujících na minimalistický charakter interiéru i atmosféru prostoru. Metalické povrchy během dne zachycovaly přirozené světlo a vytvářely jemné změny odlesků, stínů a textur. Každý obraz tak působil jinak podle úhlu pohledu i světelných podmínek.

Ve své tvorbě pracuje Veronika Manukjan dlouhodobě s monochromií, reliéfem a redukcí vizuálních prvků. Její obrazy nejsou založené na prvoplánové výraznosti, ale na detailu, světle a proměnlivosti materiálu. Strukturální minimalistické obrazy tak přirozeně vstupují do současné architektury i sofistikovaných interiérů.

Tříměsíční instalace v prostoru Dušek Décor zároveň ukázala, jak silně dnes současné umění funguje jako součást interiérového designu. Obrazy zde nepůsobily jako dekorace, ale jako prvek ovlivňující atmosféru, rytmus i celkové vnímání prostoru.

Součástí projektu byla také vernisáž za účasti architektů, interiérových designérů, sběratelů i klientů zaměřených na současný interiérový design. Výstava následně otevřela nové spolupráce v oblasti zakázkové tvorby a velkoformátových obrazů pro soukromé rezidence i architektonické projekty.

Zakázková tvorba a propojení umění s architekturou dnes tvoří důležitou součást práce Veroniky Manukjan — od solitérních děl až po velkoformátové strukturální obrazy vytvářené přímo pro konkrétní prostor.

Interiér netvoří jen architektura, nábytek nebo materiály. Atmosféru prostoru často definují právě věci, které nepůsobí prvoplánově — světlo, proporce, textura nebo umění, které s prostorem přirozeně komunikuje.

Jeden obraz dokáže změnit charakter interiéru mnohem intenzivněji, než si často uvědomujeme. Nejde pouze o vizuální doplněk na stěně, ale o prvek, který ovlivňuje energii prostoru, jeho rytmus i způsob, jak se v něm člověk cítí. Právě proto dnes současné umění stále častěji vstupuje do interiérů jako přirozená součást architektury.

Ve své tvorbě pracuji převážně se strukturálními a monochromatickými obrazy, které fungují subtilněji než klasická dekorativní malba. Nejsou založené na výrazné barevnosti nebo motivu, ale na detailu, reliéfu, světle a proměnlivosti povrchu. Obraz tak během dne reaguje na okolní prostor a nikdy nepůsobí úplně stejně.

Právě práce se světlem je u strukturálních obrazů zásadní. Jemné stíny, odlesky a nepravidelnosti povrchu vytvářejí hloubku, která se mění podle denní doby i úhlu pohledu. Dílo pak nepůsobí staticky, ale stává se živou součástí interiéru.

V moderních minimalistických interiérech dnes často fungují obrazy, které prostor vizuálně nepřehlcují, ale naopak vytvářejí klidnější a soustředěnější atmosféru. Monochromatické umění umožňuje více vyniknout materiálům, světlu i samotné architektuře prostoru.

Při tvorbě obrazů na míru proto vždy přemýšlím nejen o samotném díle, ale i o prostředí, ve kterém bude existovat. Důležitou roli hraje velikost prostoru, světelné podmínky, materiály interiéru i celková nálada, kterou má obraz vytvářet.

Současné umění dnes často není o okázalosti nebo potřebě okamžitě přitahovat pozornost. Mnohem více mě zajímá tvorba, která dokáže prostor kultivovat přirozeně a dlouhodobě. Obraz, ke kterému se člověk vrací každý den a pokaždé v něm objeví jiný detail, světlo nebo atmosféru.

Možná právě proto může jeden obraz proměnit domov více než množství dekorací. Ne tím, že prostor zaplní, ale tím, co do něj přinese.

pop up výstava v Tempus design

Večer 16. listopadu 2024 se TEMPUS DESIGN proměnil v prostor propojující současné umění, architekturu a interiérový design. Event ART & DESIGN spojil architekty, interiérové designéry, developery i sběratele umění v prostředí, kde se přirozeně prolínala estetika současného interiéru s monochromatickou strukturální malbou.

Součástí večera byla instalace obrazů Veroniky Manukjan, která představila své charakteristické kolekce ALL WHITE, ALL BLACK a metalickou sérii. Jednotlivá díla pracovaly s reliéfem, strukturou a proměnlivostí světla, které se během večera neustále měnily podle prostoru i úhlu pohledu.

Minimalistický charakter showroomu vytvořil přirozený kontext pro současné strukturální obrazy, jejichž podstatnou součástí je právě práce se světlem, materiálem a atmosférou prostoru. Obrazy zde nepůsobily jako samostatné dekorativní objekty, ale jako součást interiéru a jeho vizuálního rytmu.

Tématem večera bylo propojení umění a designu v současném interiéru. Diskuze s odborníky z oblasti architektury a designu otevřela otázku individuality prostoru, práce s materiály i rostoucího významu autorského umění v moderních realizacích.

Ve své tvorbě pracuje Veronika Manukjan dlouhodobě s monochromií, redukcí a strukturálními povrchy, které reagují na okolní prostor subtilnějším způsobem. Právě tato forma současného minimalistického umění dnes stále více rezonuje s moderní architekturou i sofistikovanými interiéry.

Event ART & DESIGN zároveň přinesl nové spolupráce v oblasti zakázkové tvorby a velkoformátových obrazů pro soukromé rezidence i developerské projekty. Některá vystavená díla se následně stala součástí nových interiérů, kde dále pokračují v dialogu s prostorem a světlem.

Monochromatické obrazy mají schopnost fungovat v interiéru jinak než většina umění. Nepřitahují pozornost prvoplánově, ale vytvářejí atmosféru, která působí dlouhodoběji a přirozeněji. Právě proto se dnes tak často objevují v současné architektuře, minimalistických interiérech i designových realizacích.

Jejich síla nespočívá v množství barev nebo výrazném motivu. Naopak. Monochromatické umění pracuje s omezením — s jedním barevným tónem, světlem, strukturou a proporcí. Díky tomu začnou mnohem více vynikat materiály, povrch a samotný charakter obrazu.

V interiéru pak monochromatické obrazy nevytvářejí vizuální konflikt s architekturou nebo vybavením prostoru. Nepůsobí rušivě ani dekorativně přehnaně. Naopak dokážou prostor sjednotit, zklidnit a dodat mu určitou kontinuitu.

Právě tato schopnost je důvodem, proč monochromatické obrazy dlouhodobě inspirují architekty a interiérové designéry. Fungují velmi přirozeně v minimalistických interiérech, kde je důležitá práce se světlem, materiály a čistotou prostoru. Strukturální povrchy navíc reagují na denní světlo a během dne neustále mění svůj charakter.

Ve své tvorbě pracuji převážně s monochromatickými strukturálními obrazy právě proto, že umožňují soustředit se na detail, reliéf a proměnlivost povrchu. Obraz pak nepůsobí ploše, ale vytváří jemné stíny, hloubku a vizuální napětí, které člověk objevuje postupně.

Velkou roli hraje také měřítko. Velkoformátové monochromatické obrazy dokážou prostoru dodat klid a architektonickou kontinuitu, zatímco menší formáty fungují intimněji a více akcentují detail. Právě proto se často stávají součástí soukromých rezidencí, designových showroomů nebo reprezentativních veřejných prostor.

Monochromatické umění dnes zároveň odráží širší posun v současném designu. Stále více lidí vyhledává interiéry, které nepůsobí přeplněně a vizuálně agresivně, ale naopak vytvářejí prostor pro soustředění, světlo a atmosféru.

Možná právě proto monochromatické obrazy nepůsobí jako krátkodobý trend. Jejich síla je v nadčasovosti, redukci a schopnosti přirozeně fungovat s prostorem i časem.

COPYRIGHT 2023 / DESIGNED BY SIMPLECREATIVEGROUP.CZ
Vyberte si měnu
CZK Česká koruna
EUR Euro